不如《爱情神话》，神话的底子是衰弱的男性，爱情与男性气概脱钩，孔雀开屏换不来母孔雀的崇拜，那种弥漫的失落感和可贵的女性独立是真实的。这部底子是进击的女性，邵导很善于将脱口秀、sketch、漫才、live hose…的节奏和框架引入电影叙事，小空间、小情绪、小吐槽，上海成了一个大型的小剧场，也让整个电影笼罩在粉红泡泡里，离实在世界距离甚远。她迫切需要宋佳带着两个“女儿”向世界还击，彰显个体独立，可还击的对象却选择极小概率的几个男性，他们必须能承受起女主的全部情绪和吐槽，他们要身姿更柔软态度更真诚负罪感更沉重，但我们知道这种羊驼化的男人有多么不真实，哪怕是上海自我过大过剩的的男人依然是主流中的主流。观看完除了另一种玛丽苏的幻想大女主，依然很难找到更贴切的词汇了，导演只能在自造的假场域内起舞。
近十年最好的奥斯卡最佳影片。期望从这样电影中看到真正社会性是不切实际的，奥斯卡式剧作让人物虚假地单一面向（缺少多样性），但创作姿态是天真的，任由人物弧光的博爱包裹着角色发展，由此生成的情感也愈发简单而强烈。观众的观看体验来自于一套抽象的角力系统，肤色、身份只是用以提供力量的初始设定。正是这种塞入再多刻板俗套亦不会对主体产生破坏性的创作模式，使法雷利兄弟能够真正代表斯皮尔伯格一系最主流作者，一面利用最低劣剧作表象完成冲奥，另一面却无比接近通俗但真挚的美国电影本质，别忘了，呈现真善美的幻象正是“美国梦”所追求的、这个世界上最强大国家的立国之本。